CURSOS PABLO VILLAÇA

Toda segunda-feira, às 20h.
Um tema por mês,
um filme por semana.
Assinatura mensal com desconto de 15%.

Tema do mês de SETEMBRO 2026:

Uma odisseia é, em sua essência, uma jornada marcada por desvios, obstáculos e encontros que mudam quem viaja. A palavra remete ao poema atribuído a Homero, mas o cinema a incorporou de muitas formas: como retornos ao lar, passagens por territórios desconhecidos, aventuras em cidades irreconhecíveis, travessias entre mundos ou deslocamentos para além daquilo que identificamos como realidade.
Os filmes escolhidos para o CineClube Cinema em Cena de setembro (nossa 26ª edição) percorrem caminhos bastante diferentes: em E Aí, Meu Irmão, Cadê Você?, três homens atravessam o sul dos Estados Unidos durante a Grande Depressão; em A Viagem de Chihiro, o mestre Hayao Miyazaki acompanha uma menina diante de um universo regido por regras fantásticas; em O Mágico de Oz, seguimos uma jovem que deseja voltar para casa depois de ser levada por um tornado; e, em 2001: Uma Odisseia no Espaço, Stanley Kubrick amplia o percurso para uma escala cósmica, ligando os primeiros gestos da humanidade a uma viagem rumo a Júpiter.
Justapostos, estes quatro longas escancaram como o cinema é hábil ao transformar o movimento em estrutura narrativa; em cada caso, o deslocamento físico conduz a uma sucessão de testes, alianças e perdas. Os caminhos, em sua materialidade, podem ser estradas, trilhos, corredores, rios, cidades ou o próprio espaço; o que importa é que nenhum dos personagens termina a viagem exatamente no mesmo lugar - ou com a mesma compreensão de si - de onde partiu. Ao menos, não em um sentido emocional e psicológico.
Como de costume, nossos encontros acontecerão online e ao vivo, permanecendo gravados para quem preferir assistir (ou reassistir) posteriormente. Você pode se inscrever para sessões avulsas ou garantir sua vaga para o mês inteiro com valor promocional. Os inscritos receberão links que direcionam aos filmes em discussão para garantir que todos possam vê-los antes dos encontros.
Filmes discutidos:
Encontro #01 (08/09) - Excepcionalmente em uma terça-feira em função do feriado
E Aí, Meu Irmão, Cadê Você? (O Brother, Where Art Thou?, EUA/França/Reino Unido, 2000), 107 minutos

Direção e roteiro: Joel e Ethan Coen. Música: T Bone Burnett. Fotografia: Roger Deakins. Montagem: Roderick Jaynes (Ethan e Joel Coen).
Com: George Clooney, John Turturro, Tim Blake Nelson, John Goodman, Holly Hunter, Charles Durning e Stephen Root.
No Mississippi dos anos 1930, três presidiários escapam de uma equipe de trabalho forçado. Everett Ulysses McGill convence os companheiros Pete e Delmar de que um tesouro está escondido e deve ser recuperado antes que a região seja inundada pela construção de uma barragem. Durante a fuga, eles atravessam estradas, florestas e pequenas cidades, encontrando personagens que interferem em seu plano e sendo perseguidos pelo xerife responsável pela prisão.
Encontro #02 (14/09)
A Viagem de Chihiro (Sen to Chihiro no Kamikakushi, Japão, 2001), 124 minutos

Direção e roteiro: Hayao Miyazaki. Música: Joe Hisaishi. Fotografia: Atsushi Okui. Montagem: Takeshi Seyama.
Com (vozes originais): Rumi Hiiragi, Miyu Irino, Mari Natsuki, Takashi Naitô, Yasuko Sawaguchi.
Durante a mudança de sua família para uma nova cidade, Chihiro entra por engano em um mundo habitado por espíritos e deuses. Seus pais são transformados em porcos depois de comerem em um restaurante abandonado, e ela precisa encontrar uma maneira de libertá-los. Para permanecer naquele lugar, Chihiro passa a trabalhar em uma casa de banhos administrada pela feiticeira Yubaba, enquanto procura a ajuda do misterioso Haku.
Encontro #03 (21/09)
O Mágico de Oz (The Wizard of Oz, EUA, 1939), 102 minutos

Direção: Victor Fleming. Roteiro: Noel Langley, Florence Ryerson e Edgar Allan Woolf, baseado no livro de L. Frank Baum. Música: Herbert Stothart; canções de Harold Arlen e E. Y. Harburg. Fotografia: Harold Rosson. Montagem: Blanche Sewell.
Com: Judy Garland, Frank Morgan, Ray Bolger, Jack Haley, Bert Lahr, Billie Burke, Margaret Hamilton.
Dorothy Gale vive com os tios em uma fazenda do Kansas quando um tornado a leva, junto com seu cachorro Toto, para a terra de Oz. Para encontrar o caminho de volta, ela recebe a orientação de seguir a estrada de tijolos amarelos até a Cidade das Esmeraldas e pedir ajuda ao Mágico. No percurso, Dorothy conhece um espantalho que procura inteligência, um homem de lata que deseja um coração e um leão que busca coragem.
Encontro #04 (28/09)
2001: Uma Odisseia no Espaço (2001: A Space Odyssey, Reino Unido/EUA, 1968), 149 minutos

Direção: Stanley Kubrick. Roteiro: Stanley Kubrick e Arthur C. Clarke. Fotografia: Geoffrey Unsworth. Montagem: Ray Lovejoy.
Com: Keir Dullea, Gary Lockwood, William Sylvester, Daniel Richter, Leonardo Rossiter e a voz de Douglas Rain.
Milhões de anos no passado, um grupo de primatas encontra um misterioso monólito negro. Em 2001, outro objeto idêntico é descoberto sob a superfície da Lua e transmite um sinal em direção a Júpiter. A nave Discovery One é enviada para investigar a origem desse sinal, levando os astronautas Dave Bowman e Frank Poole, além do computador HAL 9000, responsável por controlar os sistemas da missão.

Sobre o CINECLUBE CINEMA EM CENA
Para celebrar os 30 anos de carreira completados em 2024, Pablo Villaça atende uma demanda antiga de seus alunos e leitores ao criar o Cineclube Cinema em Cena, que permitirá um contato ainda mais próximo com aqueles que também curtem discutir filmes, diretores, gêneros e qualquer tópico relacionado à Sétima Arte. Com encontros semanais online ao vivo, o Cineclube se concentrará em um filme diferente toda semana seguindo um tema estabelecido para cada mês. Nestes encontros, ele analisará com os demais integrantes cada detalhe da obra e como esta se encaixa no tópico geral daquele mês e como se relaciona com as demais produções programadas. Além disso, os membros do grupo terão a oportunidade de fazer suas próprias pontuações – e o registro dos encontros ficará disponível para download assim que cada sessão chegar ao fim.
Se você já conhece a série Cenas em Detalhes, sabe que Villaça tem o hábito de se debruçar de modo quase obsessivo sobre os menores detalhes de cada filme a fim de discutir como estes ajudam a construir o efeito narrativo da obra – qualquer que seja o gênero ao qual esta pertence.
Os encontros acontecerão sempre às segundas-feiras, a partir de 20h, e terão duração de duas horas – e os interessados podem se inscrever para semanas específicas ou para o mês inteiro (neste caso, com desconto de 15% sobre o valor total).
Além disso, para garantir sua vaga (as da edição inaugural se esgotaram rapidamente), você pode optar pelo plano recorrente e já assegurar sua inscrição sem precisar se preocupar com a possibilidade de perder as próximas edições (e o melhor: o desconto de 15% se mantém).
Se ao longo destes 30 anos de carreira Pablo Villaça já desejou “um grande abraço e bons filmes” milhares de vezes, desta vez este desejo é também um convite que você não pode recusar.
Encontros individuais:
Quem é Pablo Villaça?
Completando 30 anos de carreira em 2024, Pablo Villaça é crítico de cinema e também fundador do Cinema em Cena, site do gênero mais antigo da Internet brasileira e que foi ao ar em Outubro de 1997 – e desde então colaborou com publicações impressas como Moviestar, Sci-Fi News, Sci-Fi Cinema, Replicante e SET, além de ser um dos correspondentes estrangeiros do site oficial do crítico norte-americano Roger Ebert desde que este o convidou em 2011. Autor de dois livros (“O Cinema Além das Montanhas” e “Os Filmes da Sua Vida Têm Muito Mais para Contar”), ele finalizou há pouco seu terceiro, um volume dedicado à série Breaking Bad, e que será seguido por outro que se concentrará em Better Call Saul. Além disso, roteirizou e dirigiu dois curtas-metragens (A_ética e Morte Cega) e ministra cursos sobre Cinema desde 2001, tendo visitado todas as regiões do país e somado mais de 8.000 alunos no processo. Primeiro membro latino-americano da OFCS (da qual também foi diretor) e integrante da ABRACCINE, já cobriu (e segue cobrindo) festivais como o de Cannes, Berlim, Tribeca, Rio de Janeiro, Olhar de Cinema, Gramado e Mostra de São Paulo, além de manter um canal no YouTube e um blog.
Ao longo de sua carreira, Pablo Villaça ministrou mais de 80 edições de seus cursos “Teoria, Linguagem e Crítica Cinematográficas”, “A Arte do Filme: Forma e Estilo Cinematográficos” e “Decifrando o Padrinho: Dissecando O Poderoso Chefão”, além de ter criado um curso de 27 horas de duração sobre toda a obra do cineasta Martin Scorsese.






